经验谈｜从 “我不想再当好学生了！” 到皇艺IED录取：西浦学姐如何用 “最私人的困境” 引起所有人的共鸣——

RCA-MA Information Experience Design

UAL-MA Narrative Environments

UAL-MSc Creative Computing

Edinburgh-MA (eca) Design for Change

GSA-MDes Design Innovation and Interaction Design

OFFER展示

我本科是在西交利物浦读的，本身就处在一个比较国际化的学习环境里，所以一开始我对海外教学模式并不陌生。

我希望研究生阶段可以进入一个更开放的语境，不只是完成一个“好用”的设计，而是去讨论设计背后的文化、心理和社会关系。

英国的交互设计教育比较鼓励跨学科探索，也很重视概念、研究和批判性思考，这和我想发展的方向很契合。所以出国对我来说，不只是换一个学习环境，而是希望把自己的设计语言进一步打开。

我最终选择了 RCA Information Experience Design。

选择 RCA，是因为我觉得 IED 和我的作品集气质更加接近。我的项目一直围绕“不可见的经验如何被感知”展开，比如呼吸、声音、自尊、情绪孤立、伦理压力这些议题，都不是单纯通过界面就能表达清楚的。

RCA IED 给我的感觉更像是一个允许我继续探索交互、装置、影像、声音、身体感知和社会议题之间关系的平台。

它不要求我把自己限制在某一种设计媒介里，而是鼓励我用更实验的方式去理解“体验”本身。对我来说，这正好是我下一阶段最想深入的方向。

我的作品集主要围绕交互设计如何转译人的内在经验展开。

我关注那些难以被直接表达的心理状态、情绪压力、身体感知和社会关系，并尝试通过装置、声音、生理数据、游戏机制和服务系统，将这些不可见的经验转化为可被感知、参与和讨论的体验。

五个项目分别从呼吸与语言、声音与自我感知、外部评价与自尊、心理孤立与情感支持、临终伦理与家庭责任等方向切入。它们共同指向一个核心问题：当语言不足以表达复杂感受时，交互是否能成为一种新的理解方式？

因此，我的作品集并不只关注技术或功能，而是希望通过交互创造一种情境，让观众在参与过程中重新感知自我、他人以及与社会之间的关系。

《REFLUX》是一件关于赞美、自尊与信息内化的沉浸式交互装置。

项目起源于我自己的成长经历：中学时期，我因为数学成绩优秀，经常被老师和家长称为“榜样”。

最初，这种赞美让我感到被认可，但随着期待不断加重，我开始意识到，表扬也可能变成一种压力。我害怕的并不是成绩下降本身，而是失去“榜样”这个身份。

基于这段经历，我开始研究自尊类型如何影响人们接收外部评价的方式。

我发现，同样一句正向评价，对不同的人来说可能产生完全不同的结果：有些人会获得鼓励，有些人却会感到焦虑、束缚，甚至把赞美转化为下一次必须保持优秀的责任。

在装置中，参与者首先佩戴心率监测手环进入空间，并阅读分布在五块屏幕上的正向评价文字。系统会通过 HRV 数据判断参与者的自尊状态，同时通过红外传感器记录参与者在每块屏幕前的停留时间。

五分钟后，中央的“模拟信息消化装置”被激活：水泵、舵机、pH 传感器和不同化学溶液共同模拟“信息被身体消化”的过程。

不同的生理反应会触发不同颜色、气泡和液体状态的化学反应，对应不同类型的自尊结构。

反应完成后，屏幕上的信息会根据参与者的数据发生变化，并通过视觉变形重新投射到参与者身体上。

这个过程象征着：外界评价并不是被我们被动接收的，它会被身体、情绪和自我认知重新加工，最终反过来塑造我们如何看待自己。

通过这个项目，我希望把一种隐性的心理压力转化为可被看见、可被体验、可被反思的空间过程，让观众意识到：真正影响我们的，有时不是评价本身，而是我们如何把它内化为自我认同的一部分。

Q：作品集与学校作业如何分配时间？

我会尽量把学校作业和作品集结合起来，不会完全分开做。如果学校项目和我的申请方向相关，我就会继续深化成作品集项目。

平时主要先保证学校 ddl，课余和周末集中推进作品集，比如改逻辑、补调研、做测试和整理版面。

到申请后期就会按 ddl 倒推时间，把每周要完成的内容拆得更细，这样比较不容易乱。

Q： 准备过程中遇到的最大困难是什么？是如何解决的？

最大的困难其实不是技术，而是如何把自己的项目讲清楚。

我一开始做项目的时候，想法很多，也会尝试用装置、声音、传感器、生理数据这些方式去表达，但问题是：项目看起来很丰富，却不一定能让别人马上理解我到底在研究什么。

尤其是申请英国交互硕士，学校很看重你的问题意识、研究逻辑和设计转化能力。

后来老师一直帮我做的一件事，就是不断追问：

“这个项目真正的问题是什么？”

“为什么一定要用交互来表达？”

“观众参与之后会理解什么？”

“技术在这里是必要的吗，还是只是装饰？”

通过一轮轮梳理，我才慢慢把项目从“我想做一个很酷的装置”，调整成“我想通过这个装置讨论某种心理、身体或社会关系”。这个转变对我来说特别重要，也让我的作品集整体变得更有一致性。

Q：准备留学的这段时间有什么印象深刻的事情吗？

印象很深的是，我在做《REFLUX》这个项目的时候，原本只是想讨论“为什么赞美也会让我焦虑”。这个问题其实很私人，我一开始甚至不确定它能不能成为一个设计项目。

但在不断研究和制作的过程中，我发现这个经历并不是只有我一个人才有。很多人都经历过类似的状态：被夸奖、被期待、被当成榜样，但同时也开始害怕失败。那一刻我意识到，个人经验其实可以成为一个很有力量的设计入口。

这也是我准备作品集期间最大的变化：我不再只想着“我要做一个适合申请的项目”，而是开始相信，自己真实困惑过的问题，也可以通过设计被认真讨论。

Q：选择LAC的理由：是否有过多家对比，与LAC的区别在哪？

我在决定机构之前确实有对比过几家。因为我的方向不是特别标准化的 UI/UX，而是偏交互装置、沉浸式体验和实验性叙事，所以我很担心遇到那种只会套模板、只看视觉包装的指导方式。

我觉得 LAC 和其他机构最大的区别在于，它不是只把作品集当成几个项目的集合，而是会帮我建立一个更完整的个人叙事：我为什么做这些项目，我关心什么问题，我适合什么学校，学校为什么要选择我。

Q：对于带课老师/申请老师/教务老师的评价？

带课老师对我帮助都很大，会帮我把复杂的项目逻辑理清楚，不只是改画面，而是一直带着我想清楚项目到底要表达什么。

教务老师也很负责，会提醒各种时间节点，帮我协调课程和反馈节奏。申请季事情很多，有教务老师盯着会安心很多。

Q：对学弟学妹有什么建议？

我最想说的是，不要一开始就急着问“我应该做什么项目才能申请上名校”。更重要的是先想清楚：你真正关心什么问题，你为什么会被这个问题吸引，以及你能不能用设计提出自己的理解方式。

另外，作品集准备一定要尽早开始！

最后就是，不要害怕从个人经验出发。很多时候，真正打动人的项目不是最宏大的议题，而是你能不能把一个真实的问题挖深，并用设计把它转化成别人也能感受到的体验。