制图教室 | 手把手教你用Lumion渲一张关于小黄鸭幸福生活氛围感效果图~

制图教室 / 建筑设计 / 2024-04-23 17:11:14

叮叮叮！制图教室喊你上课啦~还是每周一，熟悉的时间，熟悉的配方，制图教室与大家如期相会。

本期图纸分享方案这是我作品集中一个设计的其中一张图。本设计旨在提供一种借助VR虚拟技术辅助的城市设计方法。在这种方法中，规划者首先制定任务书，然后建筑师建立数据库(交通，街道景观，建筑类型)，最后居民使用VR技术设计城市。通过这种方法，城市设计决策者可以更多地了解居民的偏好和愿望，从而为城市设计决策提供参考建议。

建模型

模型对效果图来说是非常重要的，精细的模型渲染出来也会有很多细节，相反，粗糙的模型渲染出来肯定也丑。所以我们需要先在su里面找到自己喜欢的角度或者想要重点表达的角度，并在视线范围内不断深化模型。这里推荐对于范围并不太大的角度时，尽量选取两点透视，因为两点透视的竖直线都是垂直于水平面的，这样看起来画面横平竖直，比较规整。

对于我这个模型来说，放置素材时需要考虑其本身的功能和尺度，即对于人类来说，它的尺度是不突兀的，且尺度是适用于功能的。可以设想一下在不同的空间中应该出现怎样的建筑物或构筑物来实现怎样的功能？这些建筑物或者构筑物之间可能会有怎样的联系或对比？当然，也包括多大的素材可以遮挡住我的模型中丑陋的部分……

首先，放置一些主体建筑物或者构筑物，它们会出现在视觉焦点或者遮挡住模型比较丑的地方。

然后放置一些交通设施，比如轨道、汽车、自行车……它们可以表达这个城市中人们的交通方式。

然后再加入一些娱乐设施，可以和现有的素材配套，这样搭配会看上去更加丰富，但同时也不会“抢戏”。

最后再看看哪里比较空，可以加一些有趣的东西。比如我在左上角画面中加入了一个热气球，在右侧中间的画面中加入了一只小黄鸭。

深化后就像这样，可以根据深化后的细节再次调整角度，如果画面中有一部分不好看可以暂时忽略，因为之后可以裁剪掉。

进入Lumion渲染

渲染这一步还是很重要哈，因为它决定了一张效果图的“上限”。为什么说是上限呢？因为虽然后期的PS很强大，但毕竟不是万能的，很多东西PS还是没法P，或者P起来相当费劲，比如视野的范围，空间感，光影感……材质相对来说还好一点，但是也挺麻烦的，因为效果图有透视关系，这就决定了材质的纹路大小、稀疏程度等都会有不同程度的变形。

除非Lumion里的材质超级难看或者渲染出来看不清楚而这个材质又非常有必要表达，我们才花心思去处理。

进入Lumion后，可以把一些主要的显眼的材质换一换。比如我换了道路，草坪和硬质铺地的材质，这样子渲染出来它们会有一个肌理。

然后将画面设置为两点透视，调整一下太阳的位置，颜色和对比度可以不用调，第一个原因是在PS里面调整会更容易，第二个原因是Lumion渲染出的图可能会和预览上看到的很不一样……

然后，我们可以通过调整焦距和距离来将画面调整至和su里面的相似画面。

在这里多说一句，如果su的模型太大了导致放不进Lumion，就需要先删减一些内容，再分批导入。

对……渲染出来就是这样的，和预览看到的确实不一样（但是这张图比较幸运，差得不多）。所以就不要花太多时间在Lumion里面调颜色啦。

同时把材质通道图也导出来，方便选中材质单独P。

PS处理

经过之前的几道工序，终于到了PS处理这一步。个人觉得画效果图是需要一些灵感和状态的，因为它决定了一张效果图的“下限”。如果时间和条件允许的话，建议找一个风和日丽的下午，泡一杯茶，带着一份美丽的心情去P一张美丽的效果图。

首先，先把Lumion导出来的渲染图和材质通道图放在PS里，然后对渲染图进行初步的调整，主要是调整其大小、颜色、亮度和材质，可以把不好看的部分裁掉。初步调整后，其实这张效果图已经“能看”了，因为角度、色调和空间感等都很不错，已经能看到它的潜力了。

现在加入一些植物，植物的大小、品种、数量需要根据方案的特征、定位等进行选择，毕竟植物是可以有助于表达地域性、文化性及空间的多元与多义。如果植物的搭配合适，可以让效果图的画面更加精致，比如可以把需要重点表达的地方多放置形态优美、颜色鲜亮的植物，而在比较空的地方或者比较丑的地方也可以放置一些或大或小的植物，起到遮丑的作用，放置得当甚至可以把这个丑陋的角落变成美丽的角落……如果说要讲究点技巧，主要就是参考我们建筑学子熟知的“形式美法则”，通过变化植物的大小以及进行复制等方式，形成“均衡、对比、韵律”等美感。

另外一个非常重要的元素就是人啦，人的数量要多，人的行为和身份要丰富（在满足方案定位的条件下）。在效果图的制作中，很多人会忽略“放人”的重要性，但是人才是效果图的精华。这里要提到一个“场景”的概念，“场景”和“空间”的区别是什么呢？——场景是有人的，有人才能有场景。假设一下，在当前的这个空间里，会有哪些人使用这个空间？这些人会有怎样的行为？他们共享了这个空间后会营造怎样的氛围？所谓的“空间功能”，“空间使用”，“空间尺度”等这些概念其实都可以用人物的来表达。所以一张优秀的效果图信息量一定要大，空间分析、人群分析、功能分析等这类分析图的信息量都能够在效果图中到位地表达。

所以加入了人后，这个效果图的画面感就出来了，这个空间就进化成了一个场景。

有时候是否会觉得效果图差一点“活力”？那就加入一些光！毕竟，人类是向往光明与自由的……一些随性的光带、光斑、高光等都可以点亮画面中的焦点，可以把观看者的目光吸引到我们想要重点表达的地方。当然，这要注意控制……光不能太多太多，至少很亮的不能有很多，大多数时候光斑大小和其光亮程度是需要成反比的，比如大光斑就不要太亮，特别亮的高光不能太大，也不能到处都是……整体来讲，视线的焦点最好聚集在画面的中间，这也是我们在挑选效果图角度的重要标准之一，这个焦点需要独特且丰富。

加了光之后，如果发现有点“亮堂”就需要加阴影中和一下，尤其是画面的最下方，一般来说需要加一点阴影压一压。有人会疑惑线费尽心力加了光，现在又费劲地加阴影是不是很麻烦，瞎折腾……其实不一样的，折腾一遍会和不折腾有明显区别，这让效果图一下子就有了生机和活力。如果发现经过这一番折腾后区别不大，就检查一下光影的位置和透明度，然后适量调整。

其实做到上一步就已经可以达到课程作业的基本要求了。因为我的这张效果图是当时放在作品集里的，我希望它看起来质感更加特别一点，又因为我的概念是“一个理想中的场景”，我希望它有一点点海报的感觉……所以我就加了滤镜。