导师说39 | 伦敦大学金史密斯学院的 Joi,好的设计不应该只是一拍脑袋的“自以为”

采访部分:LAC & Joi
[L:LAC / J:Joi]
J:我很荣幸地毕业于伦敦大学金史密斯学院,在这个过程中接触到了心中理想的学习架构,也很幸运地因此帮助中央美术学院开发出了一套研究生的服务设计课程。金史密斯其实会更专注于培养“全能型人才”,在所有拥有服务设计专业的学校中金史密斯是唯一一个拥有独立 studio 教学模式的(一共有五个 studio 组成了设计系,分别是:communication & experience,fashion & embodiment,innovation & service,interaction & technology,space & participation),所有不同专业的设计类学生有很多合作的机会,并在工作领域中获得未来更多职业发展的可能,教学模式也更偏向鼓励学生自我探索、形成批判性思维。
毕业后我选择成为一名设计师,曾与腾讯、爱奇艺等大厂商合作,过程中自己也一直有接触各大院校的学生。我发现设计作为一个专业和一份职业,具备着相比于其他学科更复杂的要求,更关注综合性、交叉性和实践性。作为一名设计师去做设计和去进行设计教学其实是极度相似的,我们都通过探讨社会、文化、经济、科技等方面的现象去创造性地分析和解决问题。
但随着项目数量的积累、对院校偏好的多次验证以及社会经验的丰富,会逐渐具备更加宽广的知识面与快速决策的能力,这会给学生带来更丰富准确的作品主题建议、创新设计方案建议、审美方向选择等,并且在趋势不断改变的当下快速抓准机遇。
▲Joi
L:能否详细地介绍一下您曾经的项目?
J:分享一些作品经历吧,我的导师 Terry 虽然年纪很大了,但依旧保持着幽默可爱,比如项目的选题过程就很有意思,Terry 会假装给你一些思考引导,让你初步确定开题,但下一秒我们就被拉去一面贴满社会热点关键词的墙壁,每人有三次扔飞镖的机会,砸中哪两个关键字就组合在一起变成选题。整个过程就会非常有趣,你能在老师身上感受到对设计和追求创新的热情,这已经成为了一种人生态度。
J:我的本科教育在国内的双一流大学,国外教育在英国的伦敦大学,可以说完全是两套世界观,是各自枝繁叶茂的两个教育领域。相信很多同学在出国前就会自己调研一些心之向往的西方国家的学习氛围和学习内容,而确实东西方教育存在着很明显的差异。西方人的思维总是直线的,而东方是曲线的,你可以类比在东西方写作的结构上,比如西方总是喜欢总分的结构,通过抛出一些证据不断地论证一个观点;而东方则更加感性,总是围绕着主题不断地绕圈子,类似某种螺旋状结构。
西方的现代设计更加突出科学精神,更加注重逻辑分析,注重最初产出是否实用。但西方同时又是艺术的,喜欢挖掘本我,强调创造性和个性特征的无限放大,你总是能在作品中找到作者的性格特征。所以我在学校里的每一天,教授都在教我们如何怼天怼地、打破常规、找到属于自己的标新立异,然后再要求我们使用大量的理论知识去支撑自己的观点,反推每一步逻辑的严谨性,再用最先进的科技手段去实现设计作品,丰富设计的内核。
▲留学期间的一些日常(图片来自 Joi)
这就衍生出西方氛围所展示出的包容性,无论你的想法多么荒诞,导师和同学们都会非常支持,因为大家总是善于从不同的角度去审视,这有助于培养我们的边缘创造能力。这种教育模式是我赞赏的,充满了无限的可能性。并且西方人喜欢体系化的东西,比如我们熟悉的双钻设计流程,他们会通过大量实践沉淀出模型化的思维结论,方便快速复用与上手。这也是为什么很多学生在接触到留学作品集后才开始进行真正意义上的设计调研或是设计验证,而不是拍脑袋猜出 ideation 的方式。
L:在教学过程中,您偏向的模式是?会如何引导学生的思维和创意联想?
▲所带学生案例