墨尔本大学 - Architecture, Building and Planning
选择出国我想应该是机缘巧合，或许也是命中注定。2018年去伦敦参加了一个夏校，当时就有念头一闪而过，觉得如果能在那里读书就好了哈哈。回来后仍然在体制内学习准备中考，直到初三因为很多原因综合考虑最后决定出国读本。现阶段还在等待英本offer。梦校毫无疑问是巴院，非常渴望去这所很前卫的学院读书。一开始是被它的Summer Show吸引，后续也一直在关注巴院学生的作品，非常惊艳有灵气。但是墨尔本大学也是妈妈年轻时的梦，现在也由我来完成了。我对于设计本身是怀揣着好奇心和探索欲的。从脑海中一闪而过的灵感到草稿纸上的寥寥几笔再到立体的模型和装置，设计的过程于我而言是有着仪式感的，成品的诞生于我而言是有着满足感的。我仍然对这个世界有着期待，也希望通过自己渺小的力量去改变，去创造。喜欢的建筑设计师有很多，很喜欢安藤忠雄对光影的表达，也很喜欢库哈斯前卫跳脱的思想理念，贝聿铭先生则算是我的启蒙，儿时参观苏州博物馆，埋下了我对建筑的热爱的那颗种子。作品集的整体风格还是尽量的在贴近UCL和AA的。结合了个人的一些经历和爱好，用了比较多样的媒介和有趣的材料去表达，做了很多不那么建筑的建筑设计。关于如何调节作品集与学校作业时间，作品集基本上是抽寒暑假在上海线下完成的，高三上学期也脱产了一段时间进行最后的项目冲刺。考试季学业和作品集两手抓会比较容易崩溃，我会更倾向于解决一件事再去解决另一件。准备过程中遇到的最大困难大概是一个人往返温州上海，独自在陌生的城市生活于我而言算是比较大的挑战，感觉自己提前体验了留学生活。一开始会有一些不适应，但习惯了就还好～因为零基础手绘不好，一开始的项目进度非常糟糕，我一度觉得自己也许不适合读建筑，没有天赋，可是每次询问自己是否还要继续的时候，答案都是肯定的，我想或许热爱可抵万难。一开始做项目会有点依赖建模软件（su），但后来意识到英国学校更喜欢手绘，还是努力的练了透视和速写，在作品集中出了比较多的图。在上海准备作品集的这段时间有很多记忆深刻的事，幸福与心酸交融，这些事让我飞速成长，成为了更好的人。印象比较深的一个是在最后一个项目中运用到了玻璃，项目时间比较赶，调研发现有灯工和热吹两种方式去做，我还记得那天和yufei老师约的五点多的课，讨论完我就直接赶去市区的一个玻璃工作室看了下，发现灯工没法作出想要的效果，第二天早上又赶去上海的玻璃博物馆，这才用热吹作出了满意的玻璃外壳（来回两个多小时）。还有就是，在工作室的时候经常忙到凌晨，有几天大概是天气很好能见度比较高，从工作室出来意外的看到了满天繁星，当时很疲惫，但是看见后完全被星星治愈了。幸运的在LAC认识了很棒的朋友和学姐，让我在做作品集的过程不那么无助孤单～还有比较幸福的是，忙累了可以去LAC天台上的咖啡店喝一杯，没课的时候会约上朋友去看展闲逛。给学弟学妹的Tips是：按着自己的节奏来，不要拖延，也不要过分焦虑。相信一切都是最好的安排～最开始的灵感来源是计算机这门学科中的“priority queue”。在计算机语言中，普通的队列是一种先进先出的数据结构，元素在队列尾追加，而从队列头删除。在优先队列中，元素被赋予优先级。优先队列具有最高级先出（first in，largest out）的行为特征。由此，我想到了当今社会存在的种种现象。无论是乐园快速通道还是城市的积分落户，这个社会当中的排列规则就像是一条优先队列，许多具有特权的人可以优先得到想要的东西。欲望都市中的人们都想要向上攀附，获得优先顺序。由“攀附”，我联想到了植物界中的爬藤类植物，以及繁殖速度呈爆炸式增长的菌类植物。我认为菌类植物能够非常好的映射出人们的欲望。一方面，菌类植物喜欢生长在较为阴暗的环境当中，这与人们背后那些不为人知的隐秘心思恰好贴合。另一方面，菌类植物的繁殖速度非常快，这种爆炸式的，蓬勃而出的状态，与人们的野心勃勃非常相符。在确定了整个项目的主体思想后，我开始思考要用怎样的材质去表达“社会”这一框架。使用网格和线条都不太具备新意，偶然间，我发现了玻璃具有的多样性。我寻找到了一个玻璃工厂，用“热吹”这一形式，打造了玻璃外壳。“吹玻璃”这一过程，也具有着特别的含义，它能够去体现当今社会的一种浮躁状态，暗讽了所谓的阶级制度，人们的身份特权，有多少是虚无缥缈的谎言，是被人们吹嘘出来的。并且，玻璃透明又脆弱，是易碎品，可以表达出向上攀附的人的梦也非常容易破碎。
当时北京上海跑了挺多家机构的，最后还是选择去了LAC～觉得做建筑特别专业，还有就是地理位置实在太好啦，坐落在老洋房里，远眺可以看见三件套。以及工作室的小猫咪真的特别可爱，感觉画图累了撸猫很解压。（前期咨询的时候遇到了仙女dora老师，聊的很投缘，于是对LAC的好感度猛涨哈哈）
我一共是做了五个项目的，在最开始的两个项目中，我是比较手忙脚乱的一个状态。特别的感谢许老师，她真的特别温柔，不厌其烦一点一点的教我做思维导图，学ps和su这些基本技能，让我从什么都不会到有清晰的思路，到能开始做完整的项目。后两个项目是跟着Yufei老师做的，感觉自己打开了新世界的大门，跳脱出了原本拘束的一个设计状态，艺术审美得到了很强的提升，创造了很多我原本都不敢想的项目，后期我们配合的真的好默契，感谢Yufei老师！！当中做的一个北京落地项目，特别特别感谢黄老师，朱老师，高老师三位老师对高中组的包容，真的是在毫无保留的传授经验，从选题到概念草图再到模型再到落地搭建，期间的组会和中期评图使我受益匪浅。
还有仙女Dora老师和教务Molly老师，在这一路上帮助过我太多。我是一个非常容易焦虑的人，但是Dora老师一直在鼓励我，给予了我非常多宝贵的建议，不仅仅是填写志愿，更多的是未来个人发展～我也有点拖延，Molly老师隔段时间都会来确认我的进度，最后项目都顺利完成啦！感谢LAC的老师们～是他们让我明白什么是亦师亦友～2022年的6月份，恰好LAC联合大自然保护协会在北京外交公寓有一个落地项目。在历时快两个月的项目中和小伙伴一起成长。我们通过四部电影来进行调研，进行了非常多的线上的组会讨论才确认分装置的主体概念，而后用手绘+模型的方式完成了前期的小组任务。值得一提的是我们在最后的小组任务收尾阶段是在杭州的工作室完成的，线下效率超高，齐心协力的日子非常难忘～虽然后续因为和雅思考试时间冲突还有疫情的限制无法去到北京搭建装置，但是这个项目让我对建筑这门学科有了更深的理解，它不仅仅注重美感，也同样需要强调细节和逻辑！
喜欢博尔赫斯。喜欢他在《小径分岔的花园》中提出的对于时间的惊艳概念。“时间没有统一性和绝对性。他认为时间有无数系列，背离的，汇合的和平行的时间织成一张不断增长，错综复杂的网。由相互靠拢，分歧，交错或者永远互不干扰的时间织成的网络包含了所有的可能。”这个概念更像是在强调另一种圆满，此刻站在申请季的尾巴展望未来，我想我仍然无法预知明年此刻我在哪座城市生活，在哪所学校读书。我想说，无论最终是去到自己的梦校巴院，抑或是与之失之交臂，都没有关系。感谢时间，让我成为了更好的人，让我能够去成为想成为的人。每个时空的我（没错我真的会相信平行时空）都在人生的十字路口面临选择，我相信，总有一个时空的我，站在小径分岔的花园中，选择了正确的，抑或是将选择变成了正确的。学了十多年钢琴，高中后学了一段时间大提琴，这个爱好恰好促成了我的一个项目（做的是提琴的解构，比较空间感的一个项目）。平常闲下来会和朋友去看展，或者没有目的的逛马路。
